奇美英國國家藝廊展：構圖形式
構圖形式是傳統繪畫基本中的基本，這次的展覽展現了許多基本型態和變型。
1. 最為人所知的構圖方式無疑是三角構圖， 正擺的三角形站得穩感覺安定，倒過來的三角形就比較不穩定而有動感，畫家在選擇主題的時候會挑選適當的形狀，聖母適合穩定的感覺；動態十足的神話當然就用不穩的倒三角。
2. 不穩定的倒三角變形成歪斜的風箏型傳達了一種調皮或活潑的感覺
3. 除了華貴的衣服和眼神，Anthony van Dyck在這張貴族肖像畫中設計了很多尖角，形成了爆炸型構圖
也是畫面看起來張狂的原因之一。（連鼻子和下巴都是尖的）
4. 這張如果仔細看，會發現畫家設計了很多長方形像是柱子，傳達了嚴肅刻板的感覺。
5. 對角線是畫面最長的直線，對角線構圖可以讓眼睛掃射很多內容，另外斜線也有不安定的動感。
6. S型構圖也是很常見的形式，具有流動感
7. 拉斐爾這張聖母使用了綜合的構圖形式，除了三角形之外，也有放射狀構圖，利用視線、肢體、衣服的線條將視覺集中到小紅花上面。
如果把紅色和藍色分別拿出來看，也會看到他的心機之處，藉由大小形狀不一的色塊分佈製造了視覺的節奏感，尤其是領口那一小塊紅和紅花，安排得很精巧。
8. 梵谷這張的構圖相當精巧特別，大面積均值的草地，在最上緣用長橫線和短直線構成路和樹讓視覺停留，多元的筆觸、非常靠近邊緣，和邊界構成危險又精緻的關係；推遠視覺空間外也增添想像空間。網路上只有這張奇美文宣的圖片沒有裁切到最上方的線條。
9. 這件Correggio的作品是這次展覽裡面構圖比較欠缺考慮的一張。在絕大部分的情況下，優良的構圖技術會引導觀眾觀看畫面每一個角落，因為畫布很貴（誤），但這張的視覺引導只用了畫面的三分之二，右上三分之一浪費掉了。（白色處）三個人腳的間距一致，（黃色處）兩個大人的腳的外觀幾乎一樣，就連和畫布邊緣的距離也一樣，缺少變化。在我聽說三人的手臂形成愛心形狀的時候，評價就更下降了XD（我們可以接受畫百合花代表純潔，但無法接受擺出愛心形狀代表愛）